La cancion sobre la cancion

(Basado en la cancion "el aire que no estas" de Pedro Guerra)

A mily

Por Luis Guerra Montero

Te llamo antes de dormir aun sin saber si estaras
Y ya cansado de llamar y llamar vuelvo a soñar
Con el brillo feliz de tus ojos al reir
la brisa al atardecer y tu sonrisa en mis labios
aquel lugar donde el amor, aun me suele acoger.
y canto la cancion, que dice que conmigo estas
respiro a mas no poder el aire donde estas

Prendo una vela y espero, calmo mis ganas y espero
Y ya, cansado de esperar y de esperar, volví a dormir
Recuerda que no es facil respirar.
El aire en que no estas

Tengo un sueño en un barco de color, donde anidas tu
Y descubro en mi corazon, los peces de tu voz
nos besamos sin hablar y no quiero despertar
sin el aire donde solo tu estas

Dormi otra vez y en algun lugar volvi a encontrar
volvi a festejar y reir, contigo solo quiero estar
empezamos a remar y remar y ya cansado te bese
te abraze me fundo, en ti y es tan real solo conmigo estas

Desperte el barco ya no esta y espere
Volvi a llamar y llamar antes de acostar
Y solo contestan para mentir me dicen que no estas
recuerda que no es facil respirar,
el aire en que no estas

Volvi a llamarte cantarte y espere
aun cansado de llamar, cantar y de esperar
Volvi a esperar, cantar y llamar
Para que sepan que no es fácil respirar.

El aire en que no estas...
El aire en que no estas...
El aire en que no estas...

Montevideo 15 de octubre del 2009

La cancion
http://www.youtube.com/watch?v=L9oOFKAVU-g

HASTA SIEMPRE MARIO

Por Luis Guerra Montero

“Hay días muy tristes que no deberían estar en el calendario
y simplemente atribuirle el error a la imprenta
hay días tan oscuros que nunca saldré de la cama
esperando despertar de mi noche
de mi soleada noche de día…”
M.B.

Era mi inspiración, mi aliado, mi cómplice, mi amigo -aun sin conocerme- el interminable, inagotable Mario de sus 88 años de vida yo conocí los últimos 63 desde aquel iluso primer poemario “La víspera indeleble” que en su momento nadie adquirió un solo ejemplar y que en estos años tuve la oportunidad de leerlo en la biblioteca nacional de Montevideo esta vez reservando con días de anticipación los 2 ejemplares originales que aun se conservan. Cuando ya leía y buscaba compulsivamente todo aquello que llevara su nombre, desde poemarios, novelas, ensayos, biografías, fotos, entrevistas etc.

Mario Benedetti a muerto, Uruguay esta de luto, decían los titulares y estoy seguro que esa creciente sensación de desazón y tristeza, no solo es percibida en las ciudades de Uruguay , sino aún en las ciudades más alejadas de este continente como Hongkog o Pekín donde actualmente es traducido, pues la poesía de Mario no era latinoamericana era universal siempre comprometido con la libertad, la democracia y los derechos humanos de los pueblos mas olvidados, repetía una y otra vez “Si el deber del revolucionario es hacer la revolución, el deber del escritor revolucionario es hacer literatura” y fue por este abnegado compromiso social que en la década del 70 cuando se impuso la dictadura en Uruguay tuvo que exiliarse de su patria para salvar su vida, primero en Argentina, luego en Perú, Cuba instalándose finalmente al otro lado del gran rió en España país donde permaneció hasta el regreso definitivo a su amada patria : «Quizá mi única noción de patria/ sea esa urgencia de decir Nosotros / quizá mi única noción de patria / sea este regreso al propio desconcierto…».

PORQUE LOS GRANDES POETAS NO DESAPARECEN, SE INSTALAN EN LA INMORTALIDAD

Él se sentía más poeta que escritor aunque cultivó todos los géneros posibles, desde la poesía, la novela y el ensayo hasta la critica y manifiesto, en total más de 80 libros y otros tantos textos, dispersos en anónimas revistas y periódicos culturales. Yo lo conocí con Viceversa cuando por azares del destino entre a una librería a ojear -como siempre lo hacia en aquellos años de bohemio escritor - las novedades en una góndola de poesía latinoamericana, quede fascinado con: “Tengo urgencia de oírte, alegría de oírte, buena suerte de oírte y temores de oírte /o sea resumiendo estoy jodido y radiante/ quizá más lo primero que lo segundo/ y también viceversa.”. Y de camino a su casa lo festeje una y otra vez con mi radiante novia sin saber que mas adelante me dejaria jodido y sin viceversa. No tarde mucho tiempo en descubrir Táctica y estrategia, Te quiero, Corazón coraza, Chau numero tres, Canal interoceánico, hasta terminar comprando finalmente sus antologías: Inventarios 1(1963) y 2 (1994).

Cada nueva poesía de Mario me deslumbraba y era de las que mas compartía con mis bohemios amigos aquellos años hasta que en un encuentro de escritores latinoamericanos entre copas, trovas, versos y cosas peores alguien reclamo el uso de palabras no poéticas en sus obras, palabras como síndrome, aflojar, jodido, inmadureces etc no pueden ser poesia refutaba, Yo replique como Saramago “El léxico de Benedetti ha ignorado deliberadamente la supuesta existencia de palabras poéticas y de otras que no lo son, para Benedetti, la lengua, toda ella, es poética” y bendito fue aquel olvido pues de no haber existido, jamás hubiéramos declamado como tantas veces lo hemos hecho una y otra vez “Si te quiero es porque sos mi cómplice mi amor mi todo y en la calle codo a codo somos mucho más que dos/. Y por tu rostro sincero y tu paso vagabundo y tu llanto por el mundo, porque sos pueblo te quiero...”

A Mario sencillo y tímido como era poco le importaban las descalificaciones de “Seudointelectuales” mientras en las calles grandes trovadores como Daniel Viglietti, Joan Manuel Serrat, Silvio Rodríguez, Pedro Guerra Víctor Manuel, Nacha Guevara, Soledad Bravo, Mana... musicalizaban sus poemas haciéndolo inmortal.

La tregua fue su principal novela con más de 140 ediciones en 20 idiomas desde 1960 y hecha película en 1974, relata la historia de un hombre maduro que en el tedio de la rutina diaria encuentra en una joven el recuerdo de sus mejores años. Personalmente yo lo recordare por Primavera con una esquina rota de 1989 como no enamorarse de Beatriz aquella niñita tierna que con sus inocentes reflexiones intenta explicar los problemas de sus padres o por Gracias por el fuego de 1965 como olvidar al conflictivo Ramón Budiño a sus frustraciones, amantes y padres como no recordar aquel maravilloso poema que nos regalo y sus lectores se encargaron de inmortalizarlo “Porque eres linda del pie hasta el alma/ porque eres buena desde el alma a mi/porque te escondes dulce en el orgullo/ pequeña y dulce/ corazón coraza…”

Aunque no fue actor Mario tuvo una pequeña participación en la película El lado oscuro del corazón de 1992, aquella nostálgica cinta impregnada de toda la magia de la poesía rioplatense. Donde fue a un marinero alemán algo loco y completamente ebrio que declamaba solitario -quien lo diría- sus propias poemas “Porque tú siempre existes dondequiera/ pero existes mejor donde te quiero/ porque tu boca es sangre/ y tienes frío/ tengo que amarte amor/ tengo que amarte, aunque esta herida duela como dos/ aunque te busque y no te encuentre/ y aunque la noche pase y yo te tenga/ y no”.


MORIR SIN MUERTE ES CASI UNA OSADÍA/QUE NO PUEDE INVOCARSE ASÍ NOMÁS/ POR ESO YO PREFIERO SER DISCRETO/ VIVIR SIN VIDA ES MENOS.

Cuando Luz López su esposa se empezaba a sumergir en el olvido del Alzhéimer la pareja decidió volver a Uruguay donde a pesar de todo seguía escribiendo para la felicidad de sus lectores "Cuando tengo una preocupación, un dolor o un amor, tengo la suerte de poder transformarlo en poesía", afirmaba. Sin embargo la muerte de su compañera de toda la vida en el 2006, después de seis décadas de matrimonio, fue un duro golpe para Mario, del cual jamas se recupero totalmente comenzando a deslizarse lentamente hacia su propio final. «Acontece la noche y estoy solo/ cargo conmigo mismo a duras penas/ al buen amor se lo llevó la muerte/ y no sé para quién seguir viviendo».


El 2008 Mario fue internado 3 veces en una clínica privada por cuadros gastrointestinales y respiratorios siendo dado de alta con múltiples cuidados domiciliarios y controles médicos. Aun así ya con un delicado estado de salud publico Testigo de uno mismo poemario que denotaba un profundo sentimiento de soledad. “Me he ido quedando sin mis escogidos/ los que me dieron vida/aliento/paso/ de soledad con su llamita tenue/ y el olfato para reconocer/ cuánta poesía era de madera/ y crecía en nosotros sin saberlo/ Me he quedado sin proust y sin vallejo/ sin quiroga ni onetti ni pessoa/ ni pavese ni walsh ni paco urondo/ sin eliseo diego sin alberti/ sin felisberto hernández sin neruda/ se fueron despacito en fila india…”.

El 6 de mayo ultimo fue internado por un cuadro gastrointestinal falleciendo en la madrugada del 16 ultimo poniendo fin a una prolífica producción literaria venerado por generaciones de escritores y de lectores de todas las nacionalidades. Habías escrito alguna vez "No fue una vida fácil, francamente", no lo fue Mario pero con tu vida nos maravillaste a todos francamente -aun sin conocernos-

Hasta siempre …

Montevideo 19 de mayo del 2009

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Mily Guerra II (discipula de Gauguin)

Mily Guerra I (discipula de Gauguin)

"Tener un hijo es tener la vida, la vida es un milagro
Y el milagro es una casa que solo se puede conocer
Por medio de un hijo..."

Felipe Delgado / Jaime Sáenz

EL CARNAVAL MÁS LARGO DEL MUNDO

Por Luis Guerra Montero

Este año, Montevideo, donde vive más de la mitad de la población uruguaya, fue declarada "Capital Iberoamericana del Carnaval" durante la Asamblea General de la Unión de Ciudades Capitales de Iberoamérica realizada en septiembre de 2008 en la capital uruguaya. La designación fue por ser el Carnaval más largo del mundo, cumplirse un siglo de la primera murga uruguaya y haberlo mantenido de manera ininterrumpida durante más de cien años, entre otras cosas. Esta iniciativa cuenta con el apoyo de la Secretaría General de Estados Iberoamericanos y el auspicio de la Unesco (1).

"El carnaval uruguayo es poesía que no tiene

la simetría griega de los rostros perfectos"

Pablo Neruda

En febrero, al lado oriental del rió de la plata además de poder disfrutar de las hermosas playas y su calenturiento verano de casi 40 grados, se puede caer seducido –queriéndolo, a veces sin quererlo- a los pies del carnaval mas largo del mundo con casi cuarenta días de duración. Montevideo hasta ese momento era para mi, los cuentos de Benedetti, esa ciudad de tranquilidad inexorable, de gente calma en constante lucha con el tedio diario, que los porteños llaman de provincia. Sin embargo por estos días sus calles tradicionales congestionada de turistas, familias o grupos de amigos -con su infaltable termo bajo el brazo- y su mate, son testigos de una de las máximas expresiones de cultura popular del mundo repleta de festivas agrupaciones carnavaleras, que con su esplendor de teatro callejero, recorren palmo a palmo la ciudad.

El carnaval se abrió con un gran desfile, que recorrió la avenida 18 de julio donde desfilaron las 84 agrupaciones participantes entre murgas, parodistas, humoristas, revistas interpretando cuadros musicales y las comparsas de negros y lubolos, al son de diversos ritmos musicales vinculados al candombe. Todo esto acompañado de los carros alegóricos y las reinas del carnaval que con su belleza y delicioso contorneo iluminaron el cielo y al público sentado en las butacas armadas para la ocasión. Este espectáculo tuvo una duración aproximada de 5 horas para los menos osados, los que rechazaron ser parte del “mundo más terrenal”los que lo elegimos continuamos hasta el final, del final de la fiesta que se extendió hasta las 3 o 4 de la madrugada. Fue seguido por unas 70.000 personas y por millones de televidentes alrededor del planeta gracias a los medios de comunicación.

Aproximadamente una semana después, el segundo jueves y viernes de febrero en Palermo -el tradicional barrio negro de Montevideo- se llevo a cabo el “Desfile de llamadas”, que es un tributo a las raíces africanas de este pequeño país sudamericano y gran nación del mundo, antaño la suiza de Latinoamérica. Las comparsas iniciaron su recorrido con impetuosos jóvenes enarbolando sus gigantescas banderolas y hermosas bailarinas que danzaban con pequeñísimos trajes de plumas y lentejuelas que se alimentaban de suspiros y aplausos a su andar. Seguidas de ordenadas filas y filas de hombres tocando sus tambores retumbando tozudamente las estrechas calles, emocionando y contagiando el espíritu carnavalero, si es que todavía aun existía un mortal no contagiado/infectado completamente. Mientras los niños, los jóvenes y los no tan jóvenes cámara en mano se las ingenian para inmortalizar el momento, al lado de alguna de aquellas musas de ensueño o admirable tamboril disciplinado.

A Diferencia de otros carnavales del mundo, que solo se centran en los desfiles callejeros, la fiesta uruguaya continua luego de los desfiles con grandes festivales de teatros al aire libre conocidos como los “tablados”(2). Ubicados en los barrios periféricos y en las zonas costeras empapadas gozosamente de arena, mar y otro tipo de aguas. Serán recorridos por la mayoría de los conjuntos carnavaleros y sus “barras” que los siguen paso a paso, con una pasión solo comparable con la hinchada de un equipo de fútbol que no se cansa de ver jugar a su equipo una y otra ves gane o pierda. Las mismas estarán abiertas todo febrero y parte de marzo haciéndose inexcusable no asistir por la variedad de agrupaciones y categorías que se presentan además de los precios realmente módicos, gracias al subsidio económico que reciben de la intendencia de Montevideo. Mención especial merece el concurso oficial en el Teatro de verano "Ramón Collazo" un templo de la cultura, cuya acústica perfecta seria la envidia de varios teatros de nuestro país, Es el anhelo máximo de todas las agrupaciones. Para participar en el mismo, existe una prueba de admisión. Como premio al esfuerzo y sacrificio de ensayar a lo largo del año, los que pasaron a las "finales" el año anterior no están obligados a dar esta prueba.

Los conjuntos se dividen en las siguientes categorías: comparsas de negros y lubolos, murgas, parodistas, humoristas y revistas.

Las comparsas de negros y lubolos (blancos que se disfrazaban de negros para participar de las fiestas de los negros en la época colonial) su origen se remonta a principios del siglo pasado cuando los negros esclavos salían a las calles vestidos de túnicas de vivos y chillones colores, para ir hasta las murallas de la ciudad, a cuyo pie se les era permitido entonar sus cánticos y realizar sus bailes. Están integradas por un cuerpo de bailarines de ambos sexos, que forman dentro de la agrupación una serie de pequeños conjuntos que realizan diversas coreografías, al paso típico de la "Cuerda de tambores".La misma que tiene una composición básica de : un tambor chico el que mantiene la métrica, un tambor repique el que lleva la creatividad y la improvisación dentro del conjunto, un tambor piano que es el responsable de mantener la base del ritmo. De la ejecución de los tres surge el ritmo del candombe (3).

Además la comparsa tiene la participación de los personajes típicos de esta danza , como "La Mama Vieja", "El escobero y "El Gramillero", que tienen sus indumentarias características con detalles que los diferencian y los distingue del resto de la agrupación. Aunque tienen su esplendor en los desfiles callejeros también participan en los tablados con una actuación bastante distinta. Solo con un pequeño grupo de tambores, bailarines, etc. Los vestuarios son espectaculares y hay un especial énfasis en el canto(4).

La murga es el emblema del carnaval uruguayo, la expresión artística más popular. Esta compuesta por un coro de catorce a diecisiete personas con vistosos disfraces, que traen los rostros pintados con llamativos diseños, actúan, cantan y bailan al ritmo original de la "batería de murga" compuesta por bombo, platillos y redoblante. Su repertorio se acerca más a la lírica que a la comedia, ya que es una conjunción de voces corales a ratos gangosas, rasgos estos muy uruguayos. Nos permiten dar una mirada a la sociedad actual, con un cierto aire de rapsodia políticamente correcta, llena de humor, reflexión crítica, sátira social y emoción. La murga a pesar de las variaciones que pudo haber tenido a lo largo del tiempo sigue manteniendo esa esencia desafiante característica incomparable de la sangre charrua y las agrupaciones como Agarrate Catalina, Japilong, Queso Magro y la Mogijata son un claro ejemplo de ello.

Los parodistas recrean en forma de parodia enriquecida con coreografía y música - al estilo de película hindú- temas de actualidad o de la ficción literaria y cinematográfica .Los humoristas se diferencian porque en vez de recrear crean parodias basados en hechos actuales, candentes siendo el humor el eje central de su presentación.

Las revistas presentan un espectáculo al estilo de revistas internacionales principalmente porteñas o cariocas, sin embargo a diferencia de estas –a pesar de los reclamos del viril publico masculino- se priorizan el canto, el baile y la música sobre el exhibicionismo de las bellas bailarinas.

A pesar que Uruguay es uno de los países con más tradición de fútbol en Latinoamérica, los espectáculos carnavalescos logran mayor convocatoria de público en esos cuarenta días que todos los partidos de fútbol durante el año. Obdulio el gran héroe del maracanazo lo sabia por ello era un eterno participante.

Montevideo 22 de febrero del 2009

http://www.domist.net/spagnolo/2009art/ART02esp.htm
www.guerramontero.blogspot.com

1.- Paula María Martin Montevideo, hechizada por el carnaval
2.- Gerardo Laborde Inicia Uruguay el carnaval más largo del mundo
3.- Enrique Walter El carnaval de Uruguay

4.- Wikipedia, la enciclopedia libre El carnaval en Uruguay

SALTO

Bonita a lo lejos
Con una vos que encandila
De intento enamora


Tímida de cerca
En flores, labios y un corazón
Regalo en silencio


Tú allá, yo acá
Acortando distancias, iluso enamorado
Te espero…


Luis Guerra Montero

HEATH Y MATILDA

Por Luis Guerra Montero

” All that i can give you

Is forever yours to keep

Wake up every day with a dream

And happy ever after in your eyes…”1

Rememoro apenado con una creciente sensación de desazón una año más de la muerte de Heath Ledger para muchos quien hubiera sido uno de los próximos grandes actores del siglo XXI. El 22 de enero del 2008 luego de ser encontrado muerto en su apartamento del SoHo, de Manhattan. Se tejieron grandes incógnitas respecto a su muerte planteándose una intoxicación accidental versus una suicida, a pesar de que la familia negó en toda momento esta última hipótesis, los informes finales la sustentan con mayor fuerza.

Cuales serian los motivos "llamémosle causas" que obligaron a Ledger a tomar esta decisión. Para empezar el suicidio es una decisión personalísima de libertad y no merece el juicio de ningún otro ser en la tierra; nada debe juzgarse de menos responsabilidad propia que la muerte voluntaria "La puerta siempre esta abierta y la posibilidad de cerrarla también siempre esta...". Sin embargo toda muerte abre una interrogante insoluble, frente al cual quedan preguntas flotando en los mares del enigma, la muerte puede ser un acto en absoluto solitario o también la consecuencia de una coacción colectiva de hechos como la soledad, la depresión, el alcohol, emanados de la separación de lo que un hombre ama mas en la vida - un hijo-.

Luego de relaciones fallidas con varias estrellas de Hollywod la relación más seria de Ledger fue con la actriz Michelle Williams, a quien conoció en el rodaje de Brokeback Mountain (aquella cinta con la que se consagro) y con la que tuvo a su única hija, Matilda Rose, quien nació el 28 de octubre de 2005 y de quien se separo tristemente en setiembre del 2007 tras la ruptura con Michelle , varios periodistas señalan que desde entonces el actor se sumergió en una profunda depresión llena de alcohol y drogas en exceso , deambulando con aspecto descuidado y obnubilado por las calles de New York después de filmar. Había elegido la muerte en vida a los brutales dictados de la envilecida justicia materna y era cuestión de tiempo para que eligiera solo a la muerte esta vez sin vida , a decir no a su cruel destino y morir antes de tiempo.

Pese a todo lucho con su indoblegable perfeccionismo hasta casi el final, Sus últimos días las dedico a realizar los filmes: The Dark Knight (secuela de Batman ), donde otra vez --como siempre lo hacia al encarnar un personaje-- interpretó magnificamente al villano Joker. y The Imaginarium of Doctor Parnassus, cuya grabación habría de finalizar tan sólo seis semanas después y que gracias a Jude Law, Johnny Depp y Colin Farrell quienes reemplazarán a Ledger en las últimas escenas de la película será completada y estrenada próximamente . Los mismos donarán sus salarios de la película a su hija Matilda.

En sus ultimas días Sócrates le pidió a un amigo que luego de su muerte ofrezca un gallo a Esculapio Dios de la medicina , según Borges este hecho tiene el sentido de señalar que Esculapio Dios de la medicina lo ha curado del mal esencial la vida, Ledger no pidió ningún sacrificio , pidió que su amigo Ben Harper compusiera una canción (Happy Ever After in Your Eyes) a la Diosa de su vida Matilda, su bien esencial. Este acto de grandiosidad me hace respetar aun mas la ultima decisión de este hombre de 28 años que entrego su vida por negarse al dolor del distanciamiento ¿porque no recordarlo por el infinito amor que profesaba como padre enamorado que no podía concebir su vida separado de su hija, el cual excede en demasía el ejercicio de un gran actor para transformarse en un arquetipo de una especie humana en vías de extinción? que estoy seguro tiene mucho mas valor que el reconocimiento post-mortem , casi leyenda que esta empezando a obtener.

Montevideo 25 enero del 2009

http://www.correoperu.com.pe/prov_nota.php?id=52975&ed=6

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1...http://www.youtube.com/watch?v=3Mf7zJbqi4Q&feature=related